La evolución del arte urbano en los últimos años ha llevado esta expresión a nuevos niveles. Originalmente asociado con el graffiti y la intervención clandestina en las calles, se ha transformado en una manera de arte multifacética que va alén de las paredes de la región. Artistas han explorado técnicas mixtas, murales de gran escala y enfoques experimentales, logrando un reconocimiento mucho más amplio que antes.

La figura de Banksy es simbólica de esta transición. Con un estilo que mezcla talento con agudas críticas políticas, ha redefinido el arte urbano como una interfaz para el activismo y ha inspirado a una exclusiva ola de creadores a usar las calles como cuadro. Otros artistas, poco a poco más, están creando obras para desafiar al espectador y suscitar diálogos sobre temas sociales, políticos y medioambientales.

La relación entre el arte urbano y el entorno urbano también cambió. Las ciudades, que antes consideraban el graffiti como vandalismo, en este momento reconocen su capacidad para embellecer espacios públicos, atrayendo el turismo y la inversión cultural. En vez de solo tolerar el arte urbano, las autoridades lo promueven como parte integral de la identidad urbana y encargan murales y estatuas que reflejan el espíritu de sus comunidades.

La tecnología permitió a los artistas urbanos explorar nuevas dimensiones. Desde murales interactivos hasta instalaciones que aprovechan la RA, se están ampliando los límites de lo que se considera arte urbano. Esto ha permitido que las obras sean más alcanzables y participativas, conectando a los artistas con una audiencia global por medio de las redes sociales.

Visto que galerías y museos abracen poco a poco más el arte urbano dió a los artistas oportunidades de presentar sus trabajos en espacios institucionales. Estas exhibiciones han ayudado a subir el perfil del arte urbano, solidificando su legitimidad y abriendo puertas a fin de que los artistas puedan vivir de su imaginación..